Michalis Kaliontzidis was born in the village Dipotamos in Kavala, Greece in 1960. Both his parents were from Pontus. His father Christos was from the village Kosma in the region of Matsuka, a region in the Trapezunta province. His mother Anatoli was from Trapezunta, At a young age, his father moved to Constantinople and in 1922 moved to Greece as part of the Exchange of Populations between Greece and Turkey. Christos was an excellent chanter and had an incredible knowledge of Byzantine music.

Michalis Kaliontzidis heard the Pontic Lyra for the first time through his father, and by 1976, aged 16, started playing the Pontic lyra at weddings, christenings, name days, muhapetia (social gatherings), festivals and other social events. His breakthrough in the professional arena came about in 1981 when he played in concerts organised by Christodoulou Halari, where he accompanied the great Pontic singer Hrysanthos. His association with Hrysanthos was to endure for many years to come.

In 1982 he enrolled at the Eugenidio Conservatory Kallitheas in Athens (Ευγενίδιο Ωδείο Καλλιθέας Αθηνών ) where he continued his studies, eventually reaching the Fugue stage. At this time he also released his first vinyl album titled ‘Retrogression in Pontus' (Αναδρομή στον Πόντο). Since then he has released a total of 45 albums and CD's either alone or in collaboration with other musicians. He travelled to U.S.A and Canada over 30 times, as well as other countries like Australia, Japan, Egypt, Russia, Turkey and other European countries, performing and playing the traditional music of Pontus.

He has worked with all the Pontic musicians, most of whom he has released albums and CD's with. He has made vital recordings with interpreters - genuine translators of Pontic songs (non professionally), not the type of music which has degraded in many respects over the years. He has collaborated with leading singers and composers such as: Christodoulou Halari, Vangelis Papathanasiou, Christos Nikolopoulos, Giorgos Chatzinasios, Thanos Mikroutsikos, Giorgos Koro, Harry Klynn, Giorgos Dalaras, Marisa Koch, Petros Gaitanos, Lizeta Nikolaou, Katerina Korou and the interpreters of Demotic songs: Domna Samiou and Chronis Aidonidis.

Apart from his usual course of work, and of note, was his long time collaboration with Lambros Liava, whom he collaborated with in all his traditional concerts and many other appearances, in places such as the Palace of Music Athens (Μέγαρο μουσικής Αθηνών), the Irodeio (το Ηρώδειο) , the Epidaurus (η Επίδαυρος), the Lykavitos (ο Λυκαβηττός) and the Megaro of music Thessalonica (το Μέγαρο μουσικής Θεσσαλονίκης). An important and unique experience was when he played at the Metropolitan Opera of New York accompanying Giorgos Dalaras and Lydia Koniordou. In this particular performance, the Pontic lyra was accompanied by the New York Symphony Orchestra. The entire performance was directed by Kosta Gabra.

He first appeared at the Palace of Music Athens in 1991 playing Pontic Lyra in an Indian theatrical work titled "Ramagiana" (the equivalent of the Iliad). He wrote the music for the film "Extracts of Alkisti of Euripides" (Αποσπάσματα της Άλκηστης του Ευριπίδη) which progressed to the Motzarteum Salzburg in Austria. He also conducted and directed the orchestra in Theodorou Kanonidis' Pontic play "The Refugees in Greece" which progressed to the State theatre of Northern Greece. He also wrote the music for the Pontic play "The Hair's bridge'" (Τη Τρίχας το Γεφύρ') and participated in the 45 presentations of the play by the State theatre of Northern Greece, directed by Ermi Mouratidis. He also participated in the presentations of the above 2 mentioned plays.

In 1988 he formed LYRA (The Pontic Lyra Faculty of Learning) in Kallithea, Athens where up until today 12 faculties work in collaboration with teachers that have graduated from the faculty itself. Apart from Athens, faculties also exist in the following cities: Thessalonica, Kavala, Kilkis, Katerini, Veria, Kozani, Kopanos Naousis, Kria Vryssi Giannitson, Drama, Preveza and Anatoli Ioannineon. In the past two and a half years he has been an instructor at the Educative Institute of Technology Ipeirou Artas (Τ.Ε.Ι. Ηπείρου Άρτας). He has a choral ensemble in Athens and Thessalonica, and has also done many concerts with the 30 member Lyra players group, and the 40 members of the choral ensemble, accompanied with a traditional orchestra, the end result culminating in the lead performance at the Panagia Sumela festival on the 14th of August 1994 in front of 20,000 people. He also appeared with the choral ensemble in Nicosia, Cyprus in an international festival of choruses in 2002.

He has also written recordings for three monasteries of Pontus: St George Peristereota, St John Bazelona, and the Church of the Virgin Mary Laloglis (in the region of Kars, Pontus). He has been invited to Germany, France and America for seminar presentations on Pontic music and also within Greece at the theatre of music at the Conservatory Drama (Ωδείου Δράμας). He has been honoured by many Pontic associations for his work and dedication to the Pontic sphere, in particular by the Association of Dipotamou in Toronto Canada in 1988, the association Dipotamou Kavala (his home town), and also by the Pontic Leschi Kavala under the presidency of the late Ioannis Pentazidis.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

C Kaliontzidis, M.Kaliontizidis, K Mitropoulou, L.Cline & Y.Yevyelis. Toronto, New Year's Day 2009

 


ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ

ΜΙΧΑΛΗ ΚΑΛΙΟΝΤΖΙΔΗ


Ο Μιχάλης Καλιοντζίδης γεννήθηκε στο χωριό Διπόταμος Καβάλας το 1960 από Πόντιους γονείς και είναι γόνος της δεύτερης γενιάς. Ο πατέρας του Χρήστος, καταγόταν από το χωριό Κοσμά της περιοχής Ματσούκας. Η μητέρα του Ανατολή κατάγεται από την Τραπεζούντα ( η Ματσούκα είναι επαρχία της Τραπεζούντας ). Ο πατέρας του Χρήστος, σε πολύ μικρή ηλικία εγκαταστάθηκε στην Κωνσταντινούπολη, από όπου έφυγαν με την ανταλλαγή το 1922 και ήρθαν στην Ελλάδα. Επίσης ήταν άριστος ψάλτης και γνώριζε άπταιστα την Βυζαντινή μουσική.

Από τον πατέρα του, ο Μιχάλης Καλιοντζίδης, πήρε τα πρώτα ακούσματα και στη συνέχεια το 1976 ξεκίνησε την λύρα παίζοντας σε γάμους, βαπτίσεις, ονομαστικές εορτές, μουχαπέτια, διάφορα πανηγύρια και σε άλλες κοινωνικές εκδηλώσεις. Το μεγάλο επαγγελματικό του βήμα, ουσιαστικά έγινε το 1981 συμμετέχοντας στις συναυλίες του Χριστόδουλου Χάλαρη, συνοδεύοντας τον κορυφαίο Πόντιο τραγουδιστή Χρύσανθο με τον οποίο η συνεργασία συνεχίστηκε για πολλά ακόμη χρόνια.

Το 1982 εγγράφεται στο Ευγενίδιο Ωδείο Καλλιθέας Αθηνών και συνέχισε τις σπουδές του, φτάνοντας μέχρι και τη Φούγκα. Παράλληλα εκείνη την περίοδο κυκλοφόρησε ο πρώτος του δίσκος ( βινύλιο ) με τίτλο « Αναδρομή στον Πόντο ». Έκτοτε έφθασε στον αξιοσημείωτο αριθμό των 45 δίσκων και CD μέχρι και σήμερα είτε μόνος του είτε με συνεργασίες. Ταξίδεψε πάνω από 30 φορές σε Η.Π.Α. και Καναδά αλλά και σε άλλες χώρες όπως Αυστραλία, Ιαπωνία, Αίγυπτος, Ρωσία Τουρκία και σε όλες τις χώρες της Ευρώπης, παρουσιάζοντας και παίζοντας παραδοσιακά τραγούδια του Πόντου.

Έχει συνεργαστεί με όλους τους Πόντιους καλλιτέχνες και με τους περισσότερους συνεργάστηκε και δισκογραφικά ( δίσκους και CD ). Έχει κάνει σπουδαίες καταγραφές με ερμηνευτές - γνήσιους εκφραστές του Ποντιακού τραγουδιού ( μη επαγγελματίες ), και όχι το επηρεασμένο και πολλές φορές αλλοιωμένο Ποντιακό τραγούδι. Συνεργάστηκε με κορυφαίους τραγουδιστές και συνθέτες όπως οι : Χριστόδουλος Χάλαρης, Βαγγέλης Παπαθανασίου, Χρήστος Νικολόπουλος, Γιώργος Χατζηνάσιος, Θάνος Μικρούτσικος, Γιώργο Κόρο, Χάρρυ Κλυνν, Γιώργο Νταλάρα, Μαρίζα Κωχ, Πέτρο Γαϊτάνο, Λιζέτα Νικολάου, Κατερίνα Κόρου και τους ερμηνευτές του Δημοτικού τραγουδιού Δόμνα Σαμίου και Χρόνη Αϊδονίδη.

Ξεχωριστή αλλά και σημαντική στην πορεία του ήταν η συνεργασία του με τον Λάμπρο Λιάβα για πολλά χρόνια όπου, συμμετείχε σε όλες τις παραδοσιακές συναυλίες και σε πολλές άλλες εμφανίσεις σε χώρους όπως το Μέγαρο μουσικής Αθηνών, το Ηρώδειο, η Επίδαυρος, ο Λυκαβηττός και το Μέγαρο μουσικής Θεσσαλονίκης. Σπουδαία και μοναδική ήταν η εμπειρία του παίζοντας στο Μετροπόλιταν Όπερα της Ν. Υόρκης συνοδεύοντας τον Γιώργο Νταλάρα και την Λυδία Κονιόρδου. Στο συγκεκριμένο γεγονός η λύρα συνοδευόταν από την συμφωνική ορχήστρα της Ν. Υόρκης. Όλη αυτή η εκδήλωση ήταν σε σκηνοθεσία του Κώστα Γαβρά.

Πρωτοεμφανίστηκε στο Μέγαρο μουσικής Αθηνών το έτος 1991 παίζοντας λύρα με ένα θεατρικό Ινδικό σχήμα, στο έργο « Ραμαγιάννα » ( αντίστοιχο της Ιλιάδας ). Έγραψε μουσική για το έργο « Αποσπάσματα της Άλκηστης του Ευριπίδη » που ‘'ανέβηκε'' στη σκηνή του Μοτζαρτέουμ του Σάλτσμπουργκ της Αυστρίας. Επίσης ενορχήστρωσε και διεύθυνε την ορχήστρα στο Ποντιακό έργο « Οι Πρόσφυγες στην Ελλάδα » του Θεόδορου Κανονίδη που ανέβασε το Κ.Θ.Β.Ε. Έχει γράψει τη μουσική για το επίσης Ποντιακό έργο « Τη Τρίχας το Γεφύρ' » και συμμετείχε στις 45 παραστάσεις πάλι από το Κ.Θ.Β.Ε. , σε σκηνοθεσία του Ερμή Μουρατίδη και των δύο παραπάνω θεατρικών έργων.

Έχει δημιουργήσει τη Σχολή Εκμάθησης Ποντιακής Λύρας με ονομασία « ΛΥΡΑ » από το 1988 στην Καλλιθέα Αθηνών έως και σήμερα όπου η σχολές είναι πλέον 12 σε συνεργασία με δασκάλους οι οποίοι έχουν αποφοιτήσει από την σχολή « ΛΥΡΑ » του Μιχάλη Καλιοντζίδη. Εκτός από την Αθήνα, σχολές λειτουργούν και στις εξής πόλεις : Θεσσαλονίκη, Καβάλα, Κιλκίς, Κατερίνη, Βέροια, Κοζάνη, Κοπανός Ναούσης, Κρύα Βρύση Γιαννιτσών, Δράμα, Πρέβεζα, Ανατολή Ιωαννίνων. Τα δυόμιση τελευταία χρόνια είναι διδακτικό μέλος στα Τ.Ε.Ι. Ηπείρου ( Άρτας ). Έχει τμήμα χορωδίας σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, ενώ έχει δόση και πολλές συναυλίες με την 30μελή ομάδα λυράρηδων και την 40μελή του χορωδία, συνοδευόμενος από παραδοσιακή ορχήστρα, με αποκορύφωμα την πρώτη εμφάνιση του μουσικού συνόλου στις 14/8/1994 στην Παναγία Σουμελά μπροστά σε 20.000 θεατές. Επίσης εμφανίστηκε με την χορωδία στην Λευκωσία της Κύπρου σε διεθνές φεστιβάλ χορωδιών το 2002.

Ξεχωριστή καταγραφή είναι και οι μουσικές που έχει γράψει για τρία μοναστήρια του Πόντου, Αγίου Γεωργίου του Περιστερεώτα, του Αϊ - Γιάννη του Βαζελόνα και η Παναϊα τη Λάλογλης ( περιοχή Καρ'ς ). Έχει προσκληθεί σε Γερμανία, Γαλλία και Αμερική για την παρουσίαση σεμιναρίων της Ποντιακής μουσικής, αλλά και εντός Ελλάδας στην αίθουσα θεάτρου του μουσικού Ωδείου Δράμας. Έχει τιμηθεί από πολλά ποντιακά σωματεία για την προσφορά του στον Ποντιακό χώρο, αλλά ιδιαίτερα μπορούμε να σταθούμε στην τιμή που του έκανε ο σύλλογος Διποτάμου στο Τορόντο Καναδά το 1988, ο σύλλογος Διποτάμου Καβάλας, η γενέτειρά του, όπως και η Λέσχη Ποντίων του Ν. Καβάλας επί προεδρίας του αείμνηστου Ποντίου Ιωάννη Πενταζίδη.

 

κλικ εδώ να δείτε βίντεο

      
      

 

     

 

     

 

Go to top
JSN Boot template designed by JoomlaShine.com